陕西方言陕北风情别有韵味

为还原70年代的生活质感，主创团队匠心打磨，无论是大棒针毛衣、军大衣等服装细节，还是什刹海老冰场、胡同等老北京城的市井风貌，一物一景皆追求真实感与代入感。值得关注的是，该剧曾入选《2019-2022年“记录新时代工程”北京市重点选题规划片单》。作为当下影视市场鲜见以70年代青春为切口的剧集，《梦中的那片海》用独特的创作视角关照现实，再现平凡小人物热血沸腾、飞扬前进的人生，激荡起一代人情感共鸣的时代记忆，传递给观众理想主义情怀和青春热情。

电影《刘三姐》放眼中国影坛，有着特别的意义，影片由苏里执导，是中国第一部风光音乐片。电影根据广西壮族民间故事改编而成，讲述了刘三姐用山歌反抗财主莫怀仁的故事。

在创业者披荆斩棘、艰难创新的过程中，政府部门从未缺席。蒋楠楠、崔江北这对夫妻扎根基层，关注创业者，急人之所急，不仅推动企业的发展，也推动着相关政策的不断优化。正是有了政府和创业者的共同努力，才成就了一座座梦想之城。

伪纪录片式的镜头语言完成叙事功能之后，摄影机的视点随即发生了变奏。“等待麻雀降临的少年”是本片最具诗意的段落。村民口耳相传以致面目全非的“外星人神话”，看似言语疯癫却宛如“先知”的孤独少年，泥泞田埂和零落村居构筑的宁谧空间延宕了“寻找UFO”的行程。此时的镜头语言迥异于前两章，长镜头和空镜令视觉节奏舒缓，叙事上骤然宏阔起来，像是突然宕开一处闲笔的文人画，配合落雨与山风的同期声，在浪漫的诗意中推进叙事。人物也不再处于逼仄的环境中直面摄影机，景别向更为深广处拓展，无论是室内景深处电视机里被称为“宇宙诞生时的余晖”的雪花点，还是外景场院里落满麻雀的石狮子，合力达成了视觉与心理上的“桃花源”。基于此，从唐志军独自上山的决绝，骑驴前行的执拗，目睹“外星人”离开的奇观到终于释然打开的心结，精准的视觉语言和巧妙的叙事延宕，层层递进，将一个看似离奇的故事讲述得浪漫又诗意，粗粝又真实，在商业与文艺，巧妙杂糅的类型元素与极具辨识度的作者风格上达到了微妙的平衡。

现代的观众，耐心相当有限。漫威以身试法，算是求得了正果。