在论坛上，北京师范大学数字媒体系主任周雯教授重磅发布由北京师范大学艺术与传媒学院策划设计的VR艺术项目《灵境之城——VR故事生存》，从内容层面、设计层面、开发层面阐述VR“故事生存”空间构建：内容层面，联合多所顶尖高校哲学、心理学、艺术、人工智能等专业，依托跨学科多元视角构建核心世界观，充分展现中国文化元素，用国际化艺术语汇讲述中国原创幻想故事。

连续六天、两轮巡演，对于歌迷们来说真是过年了。计算下来发现，两轮巡演的场地都在北京鸟巢，按照容纳量来算（有效座位），总观众人数将达到30w+。

视效华丽，故事如何呢？

谢晋曾说：“我的每一次创作，都是一次生命的燃烧！”他继承了民族电影的优良传统，深刻描绘了20世纪中国的历史变迁和家国命运；他坚持人道主义立场，用贴近人民生活、诉说普通家庭悲欢的作品，唤起了几代中国观众的广泛共鸣。“‘为时代而歌、为人民创作’，这是谢晋留给每一位电影人的精神。这样一种精神，是时代的精神，也是上虞和上影的榜样。”王健儿说。

热门赛道

作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。